LA TUMBA SIN NOMBRE

Ahora vamos a hablar de lo que realmente dio origen a esto del artículo sobre las secuelas de "Tiburón"... LAS SECUELAS "NO OFICIALES"... Si bien un par de ellas se colaron en la 1ª parte (las del bueno de Enzo G. Castellari), ahora vamos a entrar en materia de verdad... No voy a hablar de todas las que salieron, sino de las que recuerdo haber visto, ya en el cine o en vídeo, durante mi más tierna infancia, provocando serios e irreparables trastornos en mi psique...

La veda se abrió pronto, y, a los pocos meses del estreno de la obra maestra de Spielberg, nos encontramos con:

GRIZZLY (1976):
William Gridler era un simpático artesano de serie b yanqui, que ya había perpetrado otros sucenaos derivativos con anterioridad, como "Three on a Meathook", basado en las astracanadas de Ed Gein (y de "Psicosis"), o "Abby", una especie de Blaxplotation de "El Exorcista", y, junto con el guionista y productor Harvey Flaxman (que fue atacado por un oso cuando era un crío), vio rápidamente la oportunidad de sacar pasta haciendo una peli de animales antropófagos.

En un principio, Warner Bros. iba a financiar el proyecto, pero luego se echó para atrás... Al final, "Grizzly" resultó ser la película independiente más rentable de ese año.

La historia no puede ser más simple: en un parque nacional de los Estados Unidos, como Yellowstone, o similar, un gigantescos oso prehistórico (que yo sepa, los osos grizzlys siguen existiendo, pero...) no se dedica a robar cestas de comida, sino a comersea los turistas, y un Ranger (Cristopher George, que en un par de años curraría con Fulci, en "Miedo de la Ciudad de los Muertos Vivientes") se dedica a cazarlo... siguiendo, paso por paso, el esquema argumental de "Tiburón": negativa por parte de las autoridades a cerrar el parque por miedo a perder turistas (como si el hecho de que un oso se los coma no fuera motivo más que sufieciente para perder turistas); un esperto en osos que asesora; cazadores que buscan al oso, con funestos resultados...

La peli es tediosa y aburridilla, aunque no cae del todo en el ridículo... Salvo al final, cuando al oso lo volatilizan con un bazooca... Y en un par de atacaques, donde se nota que el oso zarandea un pelele de trapo... ¡Que demonios, la peli es bastante ridícula!

En cualquier caso, no sería la peor, y supuso el pistoletazo de salida para muchas más... De hecho, el propio Gridler dirigiría al año siguiente "El día de los animales", con perros, gatos y demás fauna desmandada (incluyendo al oso prota de "Grizzly", que cayó asíen el encasillamiento).

TENTÁCULOS (1977):
No paso mucho tiempo hasta que los italianos se dieron cuenta de la mina de oro que tenían ante sí... El primero en aprovecharse fue el oscuro Ovidio G. Assonitis, maestro del plagio descarado (aún en litigios por su copia de "El Exorcista": "Chi sei?"), siempre bajo el seudónimo de Oliver Hellman.

Assonitis se las apañó para reunir todo un reparto de estrellas yanquisen decadencia, que le dieron brillo al cartel (y poco más, porque todos parecen estar pensando en lo que van a hacer cuando lleguen a casa, en vez de en la escena): John Huston, Shelley Winters, Henry Fonda, Claude Akinsy Bo Hopkins...

Ante la pregunta de cómo consiguió semejante reparto, Assonitis respondió: "pagándoles, claro"

La peli es un despropósito de tamaños bíblicos, con momentos tan épicos como la escena de la regata, en la que el pulpo nada con los ojillos asomando por encima del agua, intentando sustituir así la imagen icónica de la aleta dorsal del tiburón, con resultados propios de Mel Brooks.

Al final, Bo Hokins, a cuya mujer se ha merendado el pulpito, se lanza al mar, con sus orcas, en busca de venganza... Las orcas acorralan al cefalópodo y se lo comen, en una escena que no se acaba nunca... Y para más inri, las orcas son interpretadas por unas marionetas tipo manopla, que desmenuzan a un pulpo real, para cabreo de los amantes de los animales.

A Assonitis no le debió ir mal, porque volvería al género unos años depués (aunque fuera de tapadillo)... Pero eso lo veremos más adelante.

"TINTORERA" (1977):
Cuando parecía que la calidad de las copias de "Tiburón" no podía bajar más, llegó el pope de la explotation mexicana, Rene Cardona, Jr., y demostró que aún había terreno que recorrer... Cardona ya había demostrado su talento para la infamia con otras obras maestras, como "Supervivientes de los Andes": una versión en plan gore desmadrado de "Viven".

Su versión de las pelis de peces asesinos versa sobre un tiburón tigre (tintorera por esos lares) que se interpone en el triángulo amoroso formado por dos rudos pescadores y Susan George (que después de "Perros de paja" o "Mandingo" debería saber escoger mejor sus proyectos, ¿no?).

Sí, porque la peli es una especie de folletín erótico de baratillo, en el que, de vez en cuando, aparece un tiburón que se come a alguién... Efectos, por cierto, muy salvajes, ya que se repité la técnica de "El cazador de tiburones" de usar tiburones reales devorando trajes de neopreno rellenos de carne.

La tintorera se come a uno de los pescadores, Susan George se larga, y el otro pescador mata a la titorera con un fusil submarino... Fin.

En el guión nos encontramos a Ramón Bravo, que también colaboró en el guión del "Tiburón 3" de Castellari... ¡Ahí es nada!

¡Ah!, música de Basil Poledouris

"ORCA, LA BALLENA ASESINA" (1977):
Cuando parecía que todo estaba perdido, apareció Dino de Laurentis (otro italiano inteligente, aunque con algo más de talento que Assonitis) y decidió que había llegado el momento de que él también tocara el género, para lo cual se trajo a Luciano Vincenzoni y Sergio Donati (habituales de Sergio Leone), que le dieron a la trama un agradable sabor de western de venganza.

Sí, porque, en "Orca", la ballena no es la mala de la función: sólo busca vengarse de aquellos que mataron a su hembra y a su hijo aún nonato... Entonces, ¿es el pescador interpretado por Richard Harris el malo?: pues tampoco... Él también perdió a su mujer (en un accidente provocado por un borracho) y siente una gran empatía hacia el animal que le persigue (aunque no va a dejarse matar).

Este curiosoplanteamiento que hace de esta copia de "Tiburón" algo especial... Además, si a esa visión gris del mundo (sin blanco ni negro) le añadimos la preciosa música de Ennio Morricone, la delicia queda servida... Sólo la interpretación apagada de Charlotte Rampling desmerece al conjunto (reacciona a la muerte de su ayudante como si se hubiera roto una uña).

El final, que no voy a destripar, es uno de los más tristes y poéticos de toda la historia de cine.

He de reconocer que esta opinión no está muy generalizada... Pero es de las pocas películas de este género que he vuelto a ver y me sigue pareciendo buena... ¡Qué se le va a hacer!

"PIRAÑA" (1978):
La década siguió avanzando... Y nosotros seguimos de suerte, porque esta también es buena (puede que la mejor copia de "Tiburón" de todos los tiempos).

Que, tres años después del estreno de "Tiburón", Roger Corman aún no le hubiera sacado provecho al asunto era sospechoso... Pero todo llega en esta vida, y Corman decidió poner a Joe Dante al timón del asunto... Dante, que había codirigido una peli y montado cientos de trailer para Corman, cumplió con creces (ayudado por el simpático guión de John Sayles).

Dante da lo habitual en él: ritmo a paletadas (la peli está montada por él mismo y Mark Goldblatt, que luego editaría cositas como "Armaggedon" o "Terminator 2"), guiños a pelis de los 50 y 60(salen Kevin McCarthy, Barbara Stelle y el inevitable Dick Miller), efectos stop motion, y mogollón de sátira con mala gaita (aunque sin pasarse, que nos puede salir "Homecoming", ¿eh, Joe?)... Y ahí está la gracia de esta copia, que nunca se toma en serio a sí misma.

Las pirañas son producto de un experimento militar y, por un error, acaban en un río, en el que hay varios campamentos infantiles y un complejo turístico de nueva creación (del que el militar al frente de la operación es accionista)... Nuestros protas (un montañes borrachín y una investigadora, contratada para encontrar a unos jovencitos, los cuales ya se han convertido en comida para peces) emprenden una frenética carrera para evitar que las pirañas avancen por el río, hasta el mar, llevándose por delante a críos y bañistas... sin demasiado éxito.

Otra que soportó el segundo visionado...

"CAIMÁN" (1979):
Otra italianada... Esta vez, Sergio Martino se pone tras la cámara para contar como Barbara Bach se enfrentaba a un gigantesco caimán, reencarnación de un dios indígena, en un complejo turístico tropical... Y poco más.

Sólo cabe destacar la escena en la que los turistas, alojados en el hotel, tratan de huir y son devorados por el lagarto de turno... Y aquellos que consiguen salir del río son aniquilados por los nativos de la isla, que idolatran al caimán...

¡Ah! y el fantástico clímax de la peli, en el que nuestros héroes caen al río, dentro de una furgoneta, para ser atacados por el caimán, permitiéndonos verlo bien por primera vez... comprobando que se trata de uno de esos cocodrilos de goma, con un pito dentro, que se vendían en las tiendas de frutos secos... Pa mear y no echar gota.

Recuerdo que, de canijo, no la terminé de ver... Así que imaginad lo que sentí cuando la revisé hace unos meses... Aún me despierto sudando.

"LA BESTIA BAJO EL ASFALTO" (1980):
De nuevo, John Sayles... Esta vez, con Lewis Teague tras la cámara. La formula viene a ser similar a la de "Piraña": partiendo de una leyenda urbana (cocodrilos en las alcantarillas), nos regalan una mezcla entre terror y comedia satírica sin complejos, con muy buenos resultados.

Una cría compra un caimán en Florida, y, al poco, sus padres lo tiran por el retrete... Pasado cierto tiempo, el caimán, a base de alimentarse de los perros y gatos tartados con hormonas del crecimiento, que una empresa farmacéutica tira sin control a las cloacas, crece desmesuradamente y necesita buscar nuevas presas con las que alimentarse... ¿Adivináis qué tipo de presas?

Un Robert Foster pre-Tarantino y una experta en reptiles (que en su infancia tuvo un caimán que acabó en las cloacas... ¿coincidencia?... yo no lo creo) intentan capturar al caimán antes de que le número de bajas crezca en esceso... De nuevo, sin demasiado éxito.

Mítica resulta la escena en la que unos críos, durante una fiesta de cumpleaños, vendan los ojos a otro chavalín y se disponen a tirarlo a una piscina... En el último segundo, la madre da las luces de la piscina y vemos que, en su interior, se esconde el caimán... Y el crío termina en su boca... No he vuelto a bañarme en una piscina de noche.

Seguida por una secuela, que no he visto...

"PIRAÑA 2, LOS VAMPIROS DEL MAR" (1981):
Oficialmente, está secuela del clásico de Joe Dante fue dirigida por James Cameron... Extraoficialmente, fue perpetrada por Ovidio G. Assonitis, que apartó a Cameron de la dirección porque iba muy lento.

Cameron la definión como "la mejor película de pirañas voladoras jamás rodada"... pero ni eso...

Sí, porque "Piraña 2" habla de un nuevo experimento militar, esta vez mezclando pirañas con peces voladores, que se desmadra en un complejo turístico (y van...). Sin el auspicio de Corman (sólo productor ejecutivo... o sea, nada de nada), Assonitis hizo lo que quiso y demostró, una vez más, su total falta de talento...Ahí donde su predecesora daba en la diana, esta falla por kilómetros: no hay ni ritmo, ni humor (al menos que funcione)... Los actores míticos se reducen a Lance Henriksen, pero, en aqulla época, aún no era muy mítico... Y los ataques de las pirañas son descojonantes...

Sólo se salva la música del eficaz Stelvio Cipriani (Steve Powder para los amiguetes), que repite con Assonitis tras "Tentáculos".

Dice la leyenda que Cameron se coló en la sala de montaje y editó su propia versión de la peli, pero que Assonitis no la quiso ni ver...

"PLAYA SANGRIENTA" (1981):
Esta no muy conocida parodia de "Tiburón" cayó en mis manos casi por error, desgraciadamente no he conseguido volverla a ver, así que vive en mis recuerdos como una película deliciosa (¡qué coño!... como cualquiera en la que salga John Saxon).

La gracia de la peli está en que el monstruo de turno (una especie de gusarapo con forma de flor y tentáculos) ataca a la gente en la playa... ¡cuando están en la arena!

Un sheriff, al que los acontecimientos le desbordan, se enfrenta a la amenza subterránea y a una administración poco compresiva (de nuevo, el miedo a perder turistas)... Humor camp (a veces, intencionado... a veces, no) y poco más... Pero quién pide más.

Puede que, cuando la vuelva a ver, me parezca un moñigo, pero hasta entonces...

"CUJO" (1983):
No se puede decir que sea una copia de "Tiburón"estrictamente hablando, pero yo la vi en su momento con esa mentalidad, así que al saco.

Lewis Teague vuelve al género de los animales asesino, basándose en una de las mejores novelas de Stephen King, y nos ofrece un espectáculo de suspense realmente agobiante... La última media hora de película, con Dee Wallace Stone y su hijo atrapados dentro del coche por el san bernardo rabioso, es sencillamente acojonante... Sólo le falla que el final no sea 100% fiel al de la novela.

Una pena que Teague no volviera al género después de los dos peliculones de animales carnívoros que se marcó.

"EL DEVORADOR DEL OCÉANO" (1984):
Italia ataca de nuevo... Ya casi han pasado 10 años desde "Tiburón", y el género empieza a agotarse... Y, justo entonces, llega Lamberto Bava (hijo del mítico Mario Bava) y suelta esto...

La vi en un cine de verano, en Denia... Y, a pesar de que, cada dos por tres, la echan de madrugada en Antena 3, no he vuelto a verla... Ni lo necesito.

El monstruo de turno es un engendro creado genéticamente, combinado, según dice un personaje, "la ferocidad de un tiburón, la inteligencia de un delfín y la monstruosidad de un dinosaurio" (me pergunto de donde sacaron los genes de la "monstruosidad")

En un principio, Luigi Cozzi iba a dirigirla, pero, según sus propias declaraciones, cuando vio lo mucho que iban recortando el presupuesto los productores, salió huyendo... Y lo cierto es que la peli es para huir de ella, porque nada se salva, y eso la convierte en un clásico de la serie z italiana a recuperar.

"SLUGS, MUERTE VISCOSA" (1988):
Y no podíamos acabar este repaso por las copias de "Tiburón" y por el cine de bichos en general sin mencionar alguna aportación patria.

"Slugs" se basa en una novelita del inglés Shaun Hutson, que por lo visto tiene muy poco que ver con la peli (a parte de las babosas)... Juan Piquer Simón se marca un entrañable despropósito, en el que podemos ver, junto con actores yanquis de tercera, a Concha Cuetos y a Emilio Linder (éste aún presentaba "De película" cuando se estreno la peli, y le recuerdo decir: "la peli trata de unas babosas mutantes que salen de la cabeza de un servidor de ustedes"... ¡Toma ya!), los cuales son atacados por un montón de babosas con colmillos.

Sin ser mortalmente aburrida, se puede decir que es la mejor película de Piquer Simón... Recomendable para verla con colegas y cervezas.

Próximamente, "Gremlins" y sus secuelas.